☝️ Das Wichtigste in Kürze
- Voller Stolz wird die Identität und der einzigartige Musikstil von Seeed im Refrain und der ersten Zeile hervorgehoben.
- In der ersten Strophe wird die musikalische Reise der Band als ein Ritt vorgestellt und betont, dass sie trotz Herausforderungen und Kritik ihrer eigenen kreativen Vision treu bleiben.
- Der Einfluss von Reggae und Dancehall wird im zweiten Vers, der auf Englisch und Patois gesungen wird, deutlich. Zudem wird die Entschlossenheit der Band, trotz Widerständen fortzufahren, bekräftigt.
- Der Aufruf zur Einheit und zum Teilen der Musik in der dritten Strophe, beschreibt den Wunsch der Band, ihre Musik mit der Welt zu teilen.
- Das Ende des Songs bekräftigt die Botschaft des Songs, dass Seeed stolz auf ihre Musik ist und diese unabhängig von ihrer Bezeichnung immer gleich bleiben wird.
Interpretation
Der Songtext von 'Wir sind
Seeed' ist eine Selbstdarstellung der Berliner Band Seeed und ein Aufruf an die Hörer, ihre einzigartige Musik zu genießen.
Der Refrain und die erste Zeile des Songs, '
Wir sind SEEED! Und das is' unser Gebiet, Singende Caballeros auf'm bombigen Beat', zeigt deutlich, dass die Band stolz auf ihre Identität und ihren einzigartigen Musikstil ist. Sie präsentieren sich als 'Singende Caballeros', was auf Deutsch 'singende Ritter' bedeutet, auf einem 'bombigen Beat', einen Ausdruck, der eine hochenergetische und eindrucksvolle Musik suggeriert.
In der ersten Strophe vergleichen die Bandmitglieder ihre musikalische Reise mit einem Ritt 'breit wie die Heidereiter'. Sie sprechen von Herausforderungen und Kritik ('Puristen, Stylepolizisten mit 7:0 vom Platz fegen'), aber sie bleiben optimistisch und entschlossen, ihrer eigenen kreativen Vision treu zu bleiben.
Im zweiten Vers singt ein Bandmitglied auf Englisch und Patois, einer jamaikanischen Kreolsprache, die die Wurzeln der Band im Reggae und Dancehall unterstreicht. Die Lyrics sprechen von der Entschlossenheit, trotz Widerständen weiterzumachen ('Mi never give up the fight mi give you double trouble').
Der dritte Vers ist ein Aufruf zur Einheit und zum Teilen. Die Bandmitglieder nennen ihre Musik 'science sculpture in our birds culture' und bitten die Hörer, nicht zu schwören, sondern aufmerksam zu sein und ihre Musik zu teilen.
Der Song endet mit der Wiederholung des Refrains und der Feststellung, dass egal wie man ihre Musik nennt, es immer noch die gleiche bleibt. Dies unterstreicht die Botschaft des Songs, dass Seeed stolz auf ihre Musik ist und sie mit der Welt teilen möchte.